В антверпенском музее под открытым небом Middelheim до 25-го сентября работает выставка «Износи меня» («Wear me out») — австрийского скульптора Эрвина Вурма (Erwin Wurm). Двадцать работ демонстрируют последовательность и взаимосвязь основных тем его творчества — тела, цвета и одежды — эти аспекты были более глубоко переосмыслены в сотрудничестве с бельгийским дизайнером Вальтером ванн Бейрендонком (Walter van Beirendonck).
Исходя из современной интерпретации классических скульптурных принципов, формы и материалы в работах Вурма открывают и переступают «середины», отталкиваясь при этом от двух крайностей — постоянства и мимолетности. Разбросанные по всему скульптурному саду очаровательные инсталляции отлично вписаны в ландшафт.
Благодаря использованию таких материалов, как бронза и полистирол, дизайнеру удалось придать человеческие качества неживым предметам, например, дому («Полный дом», «Тающий дом»), лодке («Непонятый») и одежде («Большой свитер»). Зритель несомненно усмотрит в этих инсталляциях бытовые формы, но будет в высшей степени удивлен их трансформациями в размерах и объемах.
Балансируя между формой и бесформенностью, Вурм также сообщает своим работам черты человеческого телосложения, например, в серии «Большоя глотка» и «Большой псих» («Вig Gulp» и «Вig Рsycho»). Каждая из этих работ повторяет причудливые позы, исследуя возможности скульптуры для передачи психологического состояния при помощи языка тела и жестов.
Изображая тело, дизайнер использует не только стабильные, прочные материалы, но также плоть и кровь. Его совместная работа с ванн Бейрендонком привносит немного красок в толпу зрителей посредством живых скульптур-перфомансов: пять аниматоров одеты в огромные костюмы, сделанные из собранного в складки тюля, структура и форма которого изучает роль человеческого тела в трансформации объектов.
Эта новая серия является продолжением «одноминутных скульптур», которые могли существовать только, если кто-то из зрителей принимал в них участие: если скульптура это лишь объем и пространство, то значит каждый может быть объектом искусства, просто набирая или сбрасывая вес либо одежду. Художник также использовал текстиль, чтобы создать внутри музейного павильона гигантский свитер, которым он «одел» потолок. Под свитером-гигантом обосновалась новая серия «Мебель — скульптуры-перфомансы», в которой автор превратил старую мебель в гибридные объекты, исполняющие роль минисцены — под четким руководством художника каждый может дополнить скульптурную целостность, расположившись возле, на или даже внутри этой мебели.
